Описание теоритической части курса:
1. Что такое идея? 2. База для вдохновения и создания идей. 3. Выявление идеи из готового трека (Объёмное слышание). 4. Важнейший музыкальный навык. 5. Вдохновляющие звуки. 6. Эмоции = Хит? 7. Порядок и организация (Структурированные названия) 8. Как не утонуть в миллиарде звуков? 9. Подключение к потоку. 10. Что делать если нет энергии? 11. Почему домашние задания не работают? 12. Как повысить творческий потенциал? 13. Творческое выгорание и как с ним справляться. 14. Как подобрать оборудование и ПО для создания музыки? 15. Ключ к экономию времени и энергии. 16. Коробки со звуками. 17. Музыкальный почерк. 18. Мы все нуждаемся в одобрении. 19. Музыкальность в электронной музыке. 20. Нужно ли писать музыку быстро? 21. Основной навык в работе с синтезаторами. 22. Ошибки при создании идеи. 23. Приборы VS Слух 24. Насколько важна навигация?
Описание практической части курса:
1. Умение генерировать идеи. 2. Создание альтернативных вариантов. 3. Лучший способ сводить инструменты в миксе. 4. Идея и граница частот ( Звуковой баланс идеи) 5. Тренировка навыка создания идей (Способы развития идеи) 6. Как фиксировать и развивать свои идеи? 7. Построение аккордов и мелодии. 8. Формирование звучания идеи (Секреты плотного звука) 9. Насколько важны эффекты и переходы? 10. Концепция напряжения и расслабления. 11. Тренировка создания гармоний из миди-плагинов 12. Тренировка создания аккордовых прогрессий. 13. Тренировка навыка подбора гармоний к вокалу. 14. Тренировка подбора вокала к гармониям. 15. Где брать крутые капеллы для вдохновения? 16. Тренировка подбора гармоний к одному тональному звуку. 17. Тренировка создания бас-линий для арпеджио на слух. 18. Тренировка развития динамичных арпеджио из аккорда на слух. 19. Тренировка развития идеи с одного аккорда. 20. Тренировка для развития постановки бас-линий. 21. Тренировка развития мелодий (Красивые мелодии) 22. Тренировка создания пэдов. 23. Регулярность всему голова 24. Создание новых идей или разбор старых?