Лекции Андрея Аболенкина
Карден. Космическая империя.
Авангард и успех – два главных слова в этой лекции, потому что речь пойдет о Пьере Кардене. Это имя десятилетиями было синонимом моды для тех, кто ничего другого о ней не знал – дизайнер первым пришел в Японию, СССР, Китай и Индию, глобальная мода – это его рук дело. И в результате стал символом всего немодного: его имя появлялось буквально повсюду, от зажигалок до ортопедических матрасов, он стоял у истоков брендинга и прет-а-порте. Сейчас его работы выглядят современнее многих наших современников и рассказывают о времени, когда далекое «завтра» было не пугающей перспективой, а обычным направлением моды. После его недавней смерти осталась миллиардная империя, целая энциклопедия дизайна и красочная биография. Ее можно описать как движение от Диора к Готье. Первому его прочили в преемники, когда он создавал революционные формы в диоровских коллекциях конца 40х. Карьеру последнего он запускал уже сам, когда передовые приемы стали обычным языком дизайна.
Путь от недоступности до плакатности описывает всю историю моды нового времени, и это позволяет нам обсудить самые горячие на сегодняшний день вопросы. Где проходит граница между доступным и тривиальным? При каких обстоятельствах передовое становится нафталиновым? Как превратить круг в бесконечный источник идей? Нужны ли дизайнеру неизменные узнаваемые приемы или постоянные перемены важнее узнаваемости? Могут ли имя и миф быть важнее продукта? Последний вопрос нас особенно теперь занимает: повсюду рассказ становится важнее вещей, нужно выработать в себе критерии оценки. А заодно полюбоваться работой с платьем, как со скульптурой, обсудить революцию в мужской одежде, появление унисекса и новых материалов, имя как фетиш и авангард как повседневную практику. Другой такой возможности нам может и не преставиться, потому как Карден был последним из послевоенного поколения звезд.
Он также был одним из последних, кто полностью контролировал свою модную империю. Последние коллекции, которые он продолжал выпускать до 95 лет, показывают, как может работать в моде художник, не стесненный никакими практическими соображениями. После Кензо это вторая лекция-некролог, где мы применяем опыт великих новаторов прошлого к нынешней индустрии моды. Которая ими же и создана. Похоже, это станет началом нового цикла. «Записки сироты», например, потому что индустрия есть и процветает, а великих имен в ней все меньше. Чтобы разобраться в больших вопросах у живых, все чаще приходится обращаться к покойным титанам.
13 февраля
Стоимость 800 руб
photoplay.ru/courses/fashion/abolenkin-lectures.html
Карден. Космическая империя.
Авангард и успех – два главных слова в этой лекции, потому что речь пойдет о Пьере Кардене. Это имя десятилетиями было синонимом моды для тех, кто ничего другого о ней не знал – дизайнер первым пришел в Японию, СССР, Китай и Индию, глобальная мода – это его рук дело. И в результате стал символом всего немодного: его имя появлялось буквально повсюду, от зажигалок до ортопедических матрасов, он стоял у истоков брендинга и прет-а-порте. Сейчас его работы выглядят современнее многих наших современников и рассказывают о времени, когда далекое «завтра» было не пугающей перспективой, а обычным направлением моды. После его недавней смерти осталась миллиардная империя, целая энциклопедия дизайна и красочная биография. Ее можно описать как движение от Диора к Готье. Первому его прочили в преемники, когда он создавал революционные формы в диоровских коллекциях конца 40х. Карьеру последнего он запускал уже сам, когда передовые приемы стали обычным языком дизайна.
Путь от недоступности до плакатности описывает всю историю моды нового времени, и это позволяет нам обсудить самые горячие на сегодняшний день вопросы. Где проходит граница между доступным и тривиальным? При каких обстоятельствах передовое становится нафталиновым? Как превратить круг в бесконечный источник идей? Нужны ли дизайнеру неизменные узнаваемые приемы или постоянные перемены важнее узнаваемости? Могут ли имя и миф быть важнее продукта? Последний вопрос нас особенно теперь занимает: повсюду рассказ становится важнее вещей, нужно выработать в себе критерии оценки. А заодно полюбоваться работой с платьем, как со скульптурой, обсудить революцию в мужской одежде, появление унисекса и новых материалов, имя как фетиш и авангард как повседневную практику. Другой такой возможности нам может и не преставиться, потому как Карден был последним из послевоенного поколения звезд.
Он также был одним из последних, кто полностью контролировал свою модную империю. Последние коллекции, которые он продолжал выпускать до 95 лет, показывают, как может работать в моде художник, не стесненный никакими практическими соображениями. После Кензо это вторая лекция-некролог, где мы применяем опыт великих новаторов прошлого к нынешней индустрии моды. Которая ими же и создана. Похоже, это станет началом нового цикла. «Записки сироты», например, потому что индустрия есть и процветает, а великих имен в ней все меньше. Чтобы разобраться в больших вопросах у живых, все чаще приходится обращаться к покойным титанам.
13 февраля
Стоимость 800 руб
photoplay.ru/courses/fashion/abolenkin-lectures.html