"Супер Моушн" от студии Videosmile . Автор Дмитрий Бычков. 2019 г.
НАУЧИТЕСЬ СОЗДАВАТЬ ЭФФЕКТНЫЕ 2D-ВИДЕОРОЛИКИ, КОТОРЫЕ СТАНУТ НАСТОЯЩИМ ХИТОМ В ИНТЕРНЕТЕ!
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МИР 2D МОУШН-ГРАФИКИ!
СПУСТЯ ГОД НЕПРЕРЫВНОЙ РАБОТЫ МЫ РАДЫ ПРЕДСТАВИТЬ ВАМ ПЕРВЫЙ ПОЛНОЦЕННЫЙ ОБУЧАЮЩИЙ ВИДЕОКУРС ПО 2D МОУШН-ГРАФИКЕ НА РУССКОМ!
БОНУС- ЭФФЕКТ ГЛИТЧ В AFTER EFFECTS
![[IMG]](https://d.radikal.ru/d32/2003/e8/5a8524f2cb97.jpg)
Спойлер: СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
ГЛАВА 1
ОСНОВЫ ШЕЙПОВОЙ АНИМАЦИИ В AFTER EFFECTS
Обзор первой части
В этой главе мы впервые окунемся в мир шейповой графики! Вас ждет увлекательное путешествие, в котором вы встретитесь с различными методами создания шейпов, модификаторами и эффектами. Мы разберем основы шейповой анимации, на которых будет основываться каждый ваш проект. Используя эти принципы, вы сделаете вашу анимацию намного лучше и реалистичнее. Ну а закончим главу, конечно же, созданием первого шейпового ролика, который поможет закрепить все полученные знания.
Урок 1. Знакомство с шейповой графикой
В первом уроке вас ждет много нового! Мы рассмотрим различные способы создания шейпов, а также инструменты для работы с ними. Вы будете приятно удивлены, когда узнаете сколько всего интересного можно создать при помощи ограниченного количества типов шейпов и различных комбинаций их параметров. Помимо этого, мы познакомимся с модификаторами и посмотрим, какое влияние они оказывают на шейпы.
Урок 2. Основные модификаторы
В этом уроке мы рассмотрим возможности большинства модификаторов. Вы сможете комбинировать их в любой последовательности, при этом получая абсолютно разные результаты. Также мы создадим несколько интересных анимированных элементов, часто используемых в шейповой графике.
Урок 3. Модификаторы Wiggle и Repeater
Осталось рассмотреть еще два интересных модификатора Wiggle и Repeater, чему, собственно, и будет посвящен данный урок. Вас также ждет множество примеров с анимацией и использованием графиков, чтобы вы уверенно смогли использовать эти модификаторы, не путаясь в их параметрах.
Урок 4. Эффекты и переходы
Для изменения внешнего вида шейпов и улучшения анимации мы будем широко использовать различные эффекты и переходы. Конечно же весь стек панели Effects & Presets мы рассматривать не станем, а затронем только самые классные эффекты, которые наиболее часто используются в работе и дают
потрясающий результат.
Урок 5. Принципы отличной анимации
Анимация в шейповой графике играет ключевую роль. Ни один шейповый ролик не обходится без анимации. Именно здесь мы остановимся поподробней и рассмотрим в этом уроке теоретический материал, который поможет расставить все по своим местам. Итак, мы разберем 12 принципов анимации, сформулированные работниками Walt Disney. Также рассмотрим работу с графиками при анимации свойств и познакомимся с различными типами ключевых кадров.
Урок 6. Использование принципов анимации на практике
Переходим к практике. В этом уроке мы подробно разберем простой на первый взгляд пример, в котором закрепим знания, полученные в предыдущем уроке. Мы рассмотрим на практике знакомые вам понятия Timing, Spacing, ожидание, сжатие и растяжение. Также вы получите свое первое домашнее задание для самостоятельной работы.
Урок 7. Пример композиции с приемом Overshooting
В этом уроке мы рассмотрим композицию, в которой подробно разберем такой прием анимации как Overshooting. Этот прием часто используется в персонажной анимации. Здесь же вам впервые предстоит столкнуться с занимательным выражением гармонических колебаний. Ну а в конце, мы подведем итоги по двум урокам, касающихся принципов анимации и их использования.
Урок 8. Первое практическое занятие.
Создание перехода с шейповым взрывом
Наконец-то! Практика! Вас ждет увлекательный процесс создания вашего первого шейпового ролика! На протяжении этого занятия мы повторим и проработаем знания, полученные в предыдущих уроках. Помимо использования шейпов, модификаторов и анимации свойств, мы также затронем и другие возможности After Effects, например, маски, режимы наложения и вложенные композиции.
Урок 9. Второе практическое занятие.
Работа над основным элементом композиции
Продолжаем работу над нашим роликом. Во втором уроке мы создадим самый эффектный и классный элемент нашей композиции. Нас ждет много захватывающей работы с ключевыми кадрами и графиками, чтобы достичь плавной анимации, которая бы нас полностью устроила. По ходу мы будем разбираться с непредсказуемыми обстоятельствами, которые могут возникнуть в любом проекте, благодаря чему вы получите бесценный опыт.
Урок 10. Третье практическое занятие.
Цветокоррекция и стилизация финального видео
В этом уроке мы закончим работу над нашей композицией и сможем посмотреть полностью готовый шейповый ролик, созданный вами! Все что нам осталось сделать, это придать нашему ролику дополнительный шарм при помощи различных частичек, шумов, эффектов искажения, наложения текстур и многого другого. Ну и конечно же нас ждет интересная работа по цветокоррекции нашей композиции, которая придаст нашему ролику особой атмосферности.
ГЛАВА 2
ПОЛЕЗНЫЕ ВЫРАЖЕНИЯ
Обзор второй части
В этой главе мы рассмотрим такую большую тему в After Effects как выражения! Они способны сэкономить вам уйму времени и в разы облегчить работу над проектом. Сначала мы пройдемся по самым используемым выражениям для зацикливания анимации. Эти выражения довольно просты как для понимания, так и в использовании. Так же мы рассмотрим, как строится иерархия слоя при написании выражения для обращения к любому свойству слоя. И разберем как можно использовать управляющие слои в комбинации с выражениями.
Содержание второй части
Урок 1. Знакомство с основными выражениями
Мы начнем с довольно простых выражений для зацикливания анимации. Их действие легко объяснимо, а сами они не требуют написания большого кода. На примерах мы рассмотрим несколько самых популярных выражений. Все они чем-то похожи, но действуют по-разному. С их помощью вы легко окунетесь в мир выражений
в After Effects!
Урок 2. Управляющие слои
С помощью управляющих слоев и выражений можно связывать несколько свойств разных слоев и таким образом контролировать их при помощи одного значения. В этом уроке мы рассмотрим два примера привязки параметров к управляющим слоям. В первом будет использоваться выражение гармонического колебания, которое довольно-таки интересное, и мы будем им легко оперировать. Второй пример будет посвящен объединению цветов разных элементов проекта и привязыванию их к одному слою. Вы увидите насколько просто становится управлять проектом и корректировать значения параметров!
Урок 3. Модификаторы Wiggle и Repeater
Теперь, имея четкое понятие о выражениях, можно перейти к детальному их рассмотрению. В этом уроке мы научимся понимать язык выражений. Мы рассмотрим как при помощи выражения обращаться к любому свойству слоя в любой композиции. Вы узнаете, что совершенно разные, на первый взгляд, команды могут приводить к одному результату, а также, как заменить большой код выражения на переменную. Это даст вам огромные преимущества в анимации и не только!
Урок 4. Индекс и функции
В этом уроке мы познакомимся с очень мощным выражением индекса слоя. С его помощью можно создавать удивительные анимации всего за пару действий. Здесь же мы рассмотрим несколько функций, подробно разобрав их по составляющим на практических примерах.
Урок 5. Потрясающий Dock-эффект при помощи выражений
В этом уроке мы, используя все знания, полученные ранее, создадим поразительный Dock-эффект, который работает интерактивно во вьюпорте. Пройдя этот интересный и очень увлекательный путь, вы будете удивлены силой выражений и уже никогда не сможете отказаться от их использования!
Урок 6. Знакомство с полезными скриптами
Возможности After Effects поистине безграничны, и мы можем их дополнительно расширить при помощи скриптов и плагинов. В этом уроке мы познакомимся с основными скриптами, которые значительно облегчат вам жизнь и сэкономят кучу времени. Все скрипты, рассмотренные в этом уроке, бесплатные, поэтому вы сможете сразу себе их установить и испытать в деле.
ГЛАВА 3
ЭФФЕКТНЫЕ ШЕЙПОВЫЕ ПЕРЕХОДЫ
Обзор третьей части
Переходы один из ключевых моментов в шейповой графике. При отсутствии хороших переходов мы не смогли бы добиться плавной смены одной иллюстрации на другую, а значит и не было бы целостности картинки. В этой главе вы научитесь создавать переходы абсолютно разного характера. И на основе полученных знаний сможете придумывать свои шейповые переходы.
Содержание третьей части
Урок 1. Переход по масштабу
В этом уроке мы создадим несколько вариаций самого распространенного перехода. Но несмотря на его простоту, он смотрится весьма эффектно. Для создания такого перехода мы воспользуемся несколькими шейповыми слоями и анимируем всего лишь один параметр.
Урок 2. Переходы Linear Wipe
В этом уроке мы вновь создадим несколько версий интересного перехода. Он чем-то похож на предыдущий переход, но выглядит более комплексным. Для создания такого рода переходов мы будем использовать эффект из группы Transition - Linear Whipe. Этот эффект зачастую используется для создания простых переходов, но мы придумаем кое-что интересное!
Урок 3. Переход с прямоугольниками
Продолжаем создавать переходы, и в этом уроке нас ждет еще один забавный вид переходов. Мы будем экспериментировать с барами в виде прямоугольников, и, запуская их со смещением во времени, получим весьма неплохой переход. Так же вы узнаете, как можно всего в пару кликов распределить слои на одинаковом расстоянии, используя панельку Align.
Урок 4. Х-образный переход и переход с шестиугольниками
В этом уроке нас ждет еще один интересный переход. При помощи шейпов мы создадим Х-образный переход, который будет смотреться очень эффектно, несмотря на простоту его создания. Так же в этом уроке мы поработаем над вторым переходом, который будет проявляться при помощи шестиугольников. Здесь уже нам потребуется больше времени на выравнивание и стыковку всей сетки полигонов.
Урок 5. Переход с искаженным
прямоугольником и переход лесенкой
Еще один интересный переход с весьма оригинальной техникой. Здесь мы будем использовать ровные прямоугольники и будем проявлять их при помощи искажения, создавая эффект поворота в трехмерном пространстве. Второй переход в этом уроке очень часто используется множеством моушн-дизайнеров, и он так же попадет в ваш арсенал. Переход будет создан проявлением множества полос лесенкой, как всегда просто и со вкусом!
Урок 6. Переходы с кругами
В заключительном уроке вы познакомитесь с двумя типами переходов с модификациями. Первый будет создан при помощи эффекта Radial Whipe и смещения нескольких слоев. Второй переход весьма несложный, но используется он достаточно часто. Мы анимируем появление круга и на его основе создадим несколько переходов. Также в заключение вас ждут советы по использованию переходов и созданию своих версий переходов.
ГЛАВА 4
АНИМАЦИЯ ТЕКСТА
Обзор четвертой части
Анимация текста интересует многих начинающих моушн-дизайнеров. В этой главе мы решим этот вопрос, и у вас появится множество идей по тому, как лучше анимировать ваш текст. Мы рассмотрим все основные аспекты текстовой анимации, соберем готовую композицию, сделав ее максимально удобной для изменений и правок. Так же мы рассмотрим все необходимые скрипты для создания эффектных текстовых анимаций.
Содержание пятой части
Урок 1. Эффектные анимированные бары
В первом уроке мы будем анимировать появление и движение дополнительных баров. Все элементы достаточно просты и прорисовать их не составит никакого труда даже новичку. Но вся работа заключается в анимации, именно этим мы и займемся. Мы будем не просто анимировать появление и позицию элементов, но и добавим некоторые дефекты нашим элементам для реалистичности.
Урок 2. Добавляем композиции рандомности
В компьютерных интерфейсах никак не обойтись без индикаторов, каких-то показателей или просто числовых значений. Эти значения зачастую изменяются в случайном порядке. В этом уроке мы создадим выражение для подобной анимации чисел. Мы поэтапно будем переходить от простого выражения к сложному, так что у вас не останется никаких вопросов!
Урок 3. Создание текстовых элементов
Еще одна важная часть интерфейса - текстовые элементы. Текст может быть анимирован множеством вариантов и придаст нашему интерфейсу особенный колорит. В этом уроке мы создадим несколько текстовых элементов, анимируем их появление, а заодно анимируем селект-бар для придания видимости компьютерных действий.
Урок 4. Создание центрального элемента
В центре внимания HUD-интерфейсов всегда стоит какой-то основной элемент имитирующий действие компьютера. В нашем случае это будет круг с множеством деталей. Все элементы круга будут анимированы, каждый по-своему, создавая общую комплексность элемента. Как всегда мы будем использовать лишь ключевые кадры и выражения, и результат будет весьма эффектным!
Урок 5. Дополнительные элементы круга
В этом заключительном уроке мы разберем два способа анимации дополнительных элементов. В первом случае все будет быстро, но не интересно. Такой способ анимации приемлем лишь в отсутствии времени. Второй способ посложнее, и для его создания мы будем использовать выражения. В итоге мы получим легко изменяемый элемент, который можно быстро анимировать.
ГЛАВА 6
ПЕРСОНАЖНАЯ АНИМАЦИЯ
Обзор шестой части
Персонажная анимация - это один из самых захватывающих примеров работы анимирования в двухмерной графике, поэтому именно здесь будут проверяться все ваши навыки создания анимации. В этой главе мы будем создавать анимацию персонажа с нуля! То есть сначала займемся подготовкой готового персонажа в программе Adobe Illustrator, затем перейдем к риггингу при помощи скрипта для After Effects - Duik, ну и закончим уже настройкой самой анимации через ключевые кадры и графики. Важность данной главы очень высока, и результатом работы станет великолепно анимированный персонаж!
Содержание четвертой части
Урок 1. Текстовая композиция
В первом уроке мы создадим текстовую композицию, анимировав несколько текстовых слоев различными способами. Мы познакомимся со скриптом Decompose Text. Рассмотрим нюансы, с которыми можно столкнуться при работе с данным скриптом.
Урок 2. Волнистая анимация текста
Волнистая анимация пожалуй всегда будет в тренде, поэтому мы не можем упустить ее из нашего внимания и в данном уроке рассмотрим принципы подобной анимации. Мы будем использовать выражение затухающих гармонических колебаний и, совмещая его с анимацией различных параметров, будем достигать нужного результата.
Урок 3. Изучение текстового слоя. Текстовые аниматоры
Продолжаем эксперименты с текстом. В данном уроке мы рассмотрим, как устроен текстовый слой в After Effects изнутри. Мы будем работать с аниматорами текстовых слоев. Рассмотрев основные моменты при работе с аниматорами, вы поймете смысл их использования и сможете без проблем с ними экспериментировать. Так же вы узнаете, как создается анимация текста во всех футуристичных фильмах и роликах и конечно же сможете без проблем создать такую анимацию сами.
Урок 4. Пресет Amortype 2
Еще один полезный пресет в ваш арсенал по работе с текстом, который сэкономит вам кучу времени - Amortype 2. Мы рассмотрим процесс установки данного пресета и все основные моменты его использования.
Урок 5. Анимированный алфавит
В этом уроке мы поговорим об анимации текста, где каждая буква анимируется особым способом. Способов, которыми могут быть анимированы буквы, бесконечное множество, поэтому в данном уроке мы рассмотрим основные принципы при такой работе. Так же мы рассмотрим возможные ошибки, возможные артефакты и нюансы, не видные на первый взгляд, чтобы вы не повторяли подобных в собственных проектах.
ГЛАВА 5
АНИМИРОВАННЫЕ HUD/UI-ИНТЕРФЕЙСЫ
Обзор пятой части
Любой современный фильм про супергероев и научную фантастику не обходится без компьютерных интерфейсов. Создать его с нуля не так-то просто. Там множество различных элементов и большинство из них анимировано. Смотрятся они всегда эффектно.
В этой главе мы создадим один из вариантов UI или HUD-интерфейса. Мы разберем каждую деталь, определимся с тем, как лучше его анимировать, и в конце главы получим готовый вариант анимированного интерфейса. Вы поймете, как создаются все эти элементы и конечно же сможете создать их самостоятельно.
Содержание шестой части
Урок 1. Подготовка иллюстраций персонажа
В первом уроке мы будем работать в программе Adobe Illustrator с готовым персонажем. Мы подготовим его для экспорта в After Effects. Мы разберем несколько подводных камней, с которыми вы можете столкнуться, ведь прорисованный персонаж для анимации должен иметь ряд ключевых особенностей. В конце урока мы получим слои, готовые для экспорта в After Effects.
Урок 2. Риггинг - что это такое?
Подготовив иллюстрацию, мы экспортируем ее в After Effects. В этом уроке рассматриваются способы и параметры импорта. Так же мы обратим внимание на проблемы, с которыми можно столкнуться при работе с файлами, созданными в Illustrator. После чего можно переходить к риггингу. Риггинг персонажа ключевой момент в подготовке к анимации. Мы познакомимся с данным понятием, узнаем для чего это нужно и какие способы риггинга доступны в After Effects.
Урок 3. Основы риггинга персонажа
Приступаем непосредственно к риггингу! В этом уроке вас ждет много работы по риггингу персонажа. Работа эта не сложная, но требует особой концентрации. Мы будем работать с большим количеством слоев, большинство из которых Null Object. В итоге мы получим персонажа со связанными друг с другом частями тела!
Урок 4. Анимация персонажа
Закончив риггинг персонажа, мы переходим к анимации недавно созданных точек изгиба тела. В конце урока мы получим полноценный цикл анимации шага персонажа. В этом уроке нам предстоит создать первичную анимацию ключевых кадров. Настроить несколько основных фаз шага и несколько промежуточных.
Урок 5. Доработка и улучшение анимации
Заключительная стадия работы над нашим персонажем - доработка анимации. Конечно же мы не могли оставить линейные ключи, поэтому в данном уроке мы доведем нашу анимацию до желаемого вида. Нам предстоит изменить скорость между ключевыми кадрами, мы много будем работать с графиками и дорисуем некоторые детали нашей композиции. В конце урока вас ждет готовая анимация!
ГЛАВА 7
ПОТРЯСАЮЩАЯ КОРПОРАТИВНАЯ ГРАФИКА
Обзор седьмой части
В этой главе мы переходим к основному проекту данного курса, где будут использованы все знания, полученные ранее. Здесь мы будем работать над созданием ролика в духе корпоративной графики. Ни одна студия 2D моушн-дизайна не обходится без подобных роликов, и поэтому наша основная задача разобрать любые подводные камни при создании именно таких проектов. Итак, нас вновь ждет увлекательный проект, много всевозможных вкусностей, фишек и приемчиков! После прохождения этой главы вы будете обращаться с шейпами на "ты"!
Содержание седьмой части
Урок 1. Создание первой сцены с книгами и фото
Первое, что нам предстоит сделать - организовать наш проект, мы импортируем файлы и распределим их по папкам так, чтобы в любой момент можно было быстро добраться до нужной композиции или файла. Также в этом уроке мы анимируем первый слайд. В основном это будет простая работа со свойствами трансформации, таким образом мы будем тренироваться в анимации. Мы будем много работать с ключевыми кадрами и их графиками.
Урок 2. Создание полки и падающих книг
Продолжаем работу с первым слайдом. Здесь мы доделаем еще одну полку с книгами и конечно же анимируем появление этих книг. Как и в первом случае мы будем делать это со вкусом, используя все законы физики столкновения. Так же мы доработаем задний фон, добавив ему тень, и начнем организацию первого слайда в одной композиции.
Урок 3. Анимация компьютера
В этом уроке мы проработаем самую большую часть первого слайда - компьютер. Мы анимируем его появление, конечно же отточим нашу анимацию до нужного состояния, чтобы она выглядела идеально. При помощи всего лишь свойств трансформации мы анимируем появление экрана монитора, а так же вас ждет интересный способ использования эффекта Grid Wipe.
Урок 4. Анимация клавиатуры и рук
Следующая часть первого слайда - клавиатура с мышкой и руки, которые управляют этими девайсами. Мы анимируем появление клавиатуры и каждой ее кнопки так, чтобы это выглядело в стиле нашей композиции. Так же мы вспомним риггинг и при помощи скрипта Duik создадим риг для наших рук. Их мы анимируем при помощи ключей и выражений так, что они будут создавать эффект работы за компьютером.
Урок 5. Создание и анимация дока
Расположив все основные элементы первого слайда, мы переходим к доку. Это составляющая часть монитора, и она займет довольно много времени для проработки. Нам предстоит анимировать десять иконок, и каждая из них будет иметь оригинальную анимацию. Вы узнаете большое количество способов анимирования отдельных элементов иллюстрации.
Урок 6. Анимация экрана компьютера
Анимировав док, нам нужно разобраться с остальными составляющими рабочего стола, а именно рабочими окнами. Мы конечно же анимируем их появление, для этого как всегда будем использовать различные способы анимации, графики и выражения. И начнем создавать переход от первого слайда ко второму.
Урок 7. Создание эффектного перехода
Настало время второго слайда. Но сначала нам нужно создать переход для него, и сделать это нужно как всегда интересно! После перехода мы анимируем еще две иллюстрации со второго слайда. Вновь в нашей анимации будут участвовать руки, поэтому мы будем анимировать их при помощи рига, созданного средствами Duik.
Урок 8. Анимация интерфейса
Продолжаем анимировать наш планшет, мы будем создавать несколько переходов от одного интерфейса планшета к другому. Мы полностью реализуем действие планшета, как это выглядело бы на самом деле, если бы мы хотели совершить покупку в нашем импровизированном приложении.
Урок 9. Создание заключительной сцены
Вот мы и подобрались к заключительному слайду нашего ролика, на котором мы анимируем появление маффина и сделаем его фотографию на телефон. В кадре вновь будут участвовать руки, поэтому мы обратимся за помощью к скрипту Duik, создадим кости нашего рига и все это анимируем. По завершении данного урока вас ждет готовый ролик: полноценный, профессиональный, с корпоративной графикой!
ГЛАВА 8
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Урок 1. Заключительный урок. Наставления от автора курса
В заключении курса вас ждут напутствующие слова, которые помогут вам определиться с дальнейшим курсом развития собственных навыков. Мы поговорим о самых информативных сайтах по обучению моушн-дизайну и работе в After Effects. Так же мы поговорим о ресурсах, где можно черпать вдохновение для своих проектов, рассмотрим еще несколько скриптов для After Effects и разберем такой важный элемент работы как раскадровки.
ВСЕ ЭТИ УРОКИ ЖДУТ ВАС
В КУРСЕ «СУПЕР МОУШН»
Продажник тут: photoshop-master.org/disc138/
НАУЧИТЕСЬ СОЗДАВАТЬ ЭФФЕКТНЫЕ 2D-ВИДЕОРОЛИКИ, КОТОРЫЕ СТАНУТ НАСТОЯЩИМ ХИТОМ В ИНТЕРНЕТЕ!
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В МИР 2D МОУШН-ГРАФИКИ!
СПУСТЯ ГОД НЕПРЕРЫВНОЙ РАБОТЫ МЫ РАДЫ ПРЕДСТАВИТЬ ВАМ ПЕРВЫЙ ПОЛНОЦЕННЫЙ ОБУЧАЮЩИЙ ВИДЕОКУРС ПО 2D МОУШН-ГРАФИКЕ НА РУССКОМ!
БОНУС- ЭФФЕКТ ГЛИТЧ В AFTER EFFECTS
Спойлер: СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
ГЛАВА 1
ОСНОВЫ ШЕЙПОВОЙ АНИМАЦИИ В AFTER EFFECTS
Обзор первой части
В этой главе мы впервые окунемся в мир шейповой графики! Вас ждет увлекательное путешествие, в котором вы встретитесь с различными методами создания шейпов, модификаторами и эффектами. Мы разберем основы шейповой анимации, на которых будет основываться каждый ваш проект. Используя эти принципы, вы сделаете вашу анимацию намного лучше и реалистичнее. Ну а закончим главу, конечно же, созданием первого шейпового ролика, который поможет закрепить все полученные знания.
Урок 1. Знакомство с шейповой графикой
В первом уроке вас ждет много нового! Мы рассмотрим различные способы создания шейпов, а также инструменты для работы с ними. Вы будете приятно удивлены, когда узнаете сколько всего интересного можно создать при помощи ограниченного количества типов шейпов и различных комбинаций их параметров. Помимо этого, мы познакомимся с модификаторами и посмотрим, какое влияние они оказывают на шейпы.
Урок 2. Основные модификаторы
В этом уроке мы рассмотрим возможности большинства модификаторов. Вы сможете комбинировать их в любой последовательности, при этом получая абсолютно разные результаты. Также мы создадим несколько интересных анимированных элементов, часто используемых в шейповой графике.
Урок 3. Модификаторы Wiggle и Repeater
Осталось рассмотреть еще два интересных модификатора Wiggle и Repeater, чему, собственно, и будет посвящен данный урок. Вас также ждет множество примеров с анимацией и использованием графиков, чтобы вы уверенно смогли использовать эти модификаторы, не путаясь в их параметрах.
Урок 4. Эффекты и переходы
Для изменения внешнего вида шейпов и улучшения анимации мы будем широко использовать различные эффекты и переходы. Конечно же весь стек панели Effects & Presets мы рассматривать не станем, а затронем только самые классные эффекты, которые наиболее часто используются в работе и дают
потрясающий результат.
Урок 5. Принципы отличной анимации
Анимация в шейповой графике играет ключевую роль. Ни один шейповый ролик не обходится без анимации. Именно здесь мы остановимся поподробней и рассмотрим в этом уроке теоретический материал, который поможет расставить все по своим местам. Итак, мы разберем 12 принципов анимации, сформулированные работниками Walt Disney. Также рассмотрим работу с графиками при анимации свойств и познакомимся с различными типами ключевых кадров.
Урок 6. Использование принципов анимации на практике
Переходим к практике. В этом уроке мы подробно разберем простой на первый взгляд пример, в котором закрепим знания, полученные в предыдущем уроке. Мы рассмотрим на практике знакомые вам понятия Timing, Spacing, ожидание, сжатие и растяжение. Также вы получите свое первое домашнее задание для самостоятельной работы.
Урок 7. Пример композиции с приемом Overshooting
В этом уроке мы рассмотрим композицию, в которой подробно разберем такой прием анимации как Overshooting. Этот прием часто используется в персонажной анимации. Здесь же вам впервые предстоит столкнуться с занимательным выражением гармонических колебаний. Ну а в конце, мы подведем итоги по двум урокам, касающихся принципов анимации и их использования.
Урок 8. Первое практическое занятие.
Создание перехода с шейповым взрывом
Наконец-то! Практика! Вас ждет увлекательный процесс создания вашего первого шейпового ролика! На протяжении этого занятия мы повторим и проработаем знания, полученные в предыдущих уроках. Помимо использования шейпов, модификаторов и анимации свойств, мы также затронем и другие возможности After Effects, например, маски, режимы наложения и вложенные композиции.
Урок 9. Второе практическое занятие.
Работа над основным элементом композиции
Продолжаем работу над нашим роликом. Во втором уроке мы создадим самый эффектный и классный элемент нашей композиции. Нас ждет много захватывающей работы с ключевыми кадрами и графиками, чтобы достичь плавной анимации, которая бы нас полностью устроила. По ходу мы будем разбираться с непредсказуемыми обстоятельствами, которые могут возникнуть в любом проекте, благодаря чему вы получите бесценный опыт.
Урок 10. Третье практическое занятие.
Цветокоррекция и стилизация финального видео
В этом уроке мы закончим работу над нашей композицией и сможем посмотреть полностью готовый шейповый ролик, созданный вами! Все что нам осталось сделать, это придать нашему ролику дополнительный шарм при помощи различных частичек, шумов, эффектов искажения, наложения текстур и многого другого. Ну и конечно же нас ждет интересная работа по цветокоррекции нашей композиции, которая придаст нашему ролику особой атмосферности.
ГЛАВА 2
ПОЛЕЗНЫЕ ВЫРАЖЕНИЯ
Обзор второй части
В этой главе мы рассмотрим такую большую тему в After Effects как выражения! Они способны сэкономить вам уйму времени и в разы облегчить работу над проектом. Сначала мы пройдемся по самым используемым выражениям для зацикливания анимации. Эти выражения довольно просты как для понимания, так и в использовании. Так же мы рассмотрим, как строится иерархия слоя при написании выражения для обращения к любому свойству слоя. И разберем как можно использовать управляющие слои в комбинации с выражениями.
Содержание второй части
Урок 1. Знакомство с основными выражениями
Мы начнем с довольно простых выражений для зацикливания анимации. Их действие легко объяснимо, а сами они не требуют написания большого кода. На примерах мы рассмотрим несколько самых популярных выражений. Все они чем-то похожи, но действуют по-разному. С их помощью вы легко окунетесь в мир выражений
в After Effects!
Урок 2. Управляющие слои
С помощью управляющих слоев и выражений можно связывать несколько свойств разных слоев и таким образом контролировать их при помощи одного значения. В этом уроке мы рассмотрим два примера привязки параметров к управляющим слоям. В первом будет использоваться выражение гармонического колебания, которое довольно-таки интересное, и мы будем им легко оперировать. Второй пример будет посвящен объединению цветов разных элементов проекта и привязыванию их к одному слою. Вы увидите насколько просто становится управлять проектом и корректировать значения параметров!
Урок 3. Модификаторы Wiggle и Repeater
Теперь, имея четкое понятие о выражениях, можно перейти к детальному их рассмотрению. В этом уроке мы научимся понимать язык выражений. Мы рассмотрим как при помощи выражения обращаться к любому свойству слоя в любой композиции. Вы узнаете, что совершенно разные, на первый взгляд, команды могут приводить к одному результату, а также, как заменить большой код выражения на переменную. Это даст вам огромные преимущества в анимации и не только!
Урок 4. Индекс и функции
В этом уроке мы познакомимся с очень мощным выражением индекса слоя. С его помощью можно создавать удивительные анимации всего за пару действий. Здесь же мы рассмотрим несколько функций, подробно разобрав их по составляющим на практических примерах.
Урок 5. Потрясающий Dock-эффект при помощи выражений
В этом уроке мы, используя все знания, полученные ранее, создадим поразительный Dock-эффект, который работает интерактивно во вьюпорте. Пройдя этот интересный и очень увлекательный путь, вы будете удивлены силой выражений и уже никогда не сможете отказаться от их использования!
Урок 6. Знакомство с полезными скриптами
Возможности After Effects поистине безграничны, и мы можем их дополнительно расширить при помощи скриптов и плагинов. В этом уроке мы познакомимся с основными скриптами, которые значительно облегчат вам жизнь и сэкономят кучу времени. Все скрипты, рассмотренные в этом уроке, бесплатные, поэтому вы сможете сразу себе их установить и испытать в деле.
ГЛАВА 3
ЭФФЕКТНЫЕ ШЕЙПОВЫЕ ПЕРЕХОДЫ
Обзор третьей части
Переходы один из ключевых моментов в шейповой графике. При отсутствии хороших переходов мы не смогли бы добиться плавной смены одной иллюстрации на другую, а значит и не было бы целостности картинки. В этой главе вы научитесь создавать переходы абсолютно разного характера. И на основе полученных знаний сможете придумывать свои шейповые переходы.
Содержание третьей части
Урок 1. Переход по масштабу
В этом уроке мы создадим несколько вариаций самого распространенного перехода. Но несмотря на его простоту, он смотрится весьма эффектно. Для создания такого перехода мы воспользуемся несколькими шейповыми слоями и анимируем всего лишь один параметр.
Урок 2. Переходы Linear Wipe
В этом уроке мы вновь создадим несколько версий интересного перехода. Он чем-то похож на предыдущий переход, но выглядит более комплексным. Для создания такого рода переходов мы будем использовать эффект из группы Transition - Linear Whipe. Этот эффект зачастую используется для создания простых переходов, но мы придумаем кое-что интересное!
Урок 3. Переход с прямоугольниками
Продолжаем создавать переходы, и в этом уроке нас ждет еще один забавный вид переходов. Мы будем экспериментировать с барами в виде прямоугольников, и, запуская их со смещением во времени, получим весьма неплохой переход. Так же вы узнаете, как можно всего в пару кликов распределить слои на одинаковом расстоянии, используя панельку Align.
Урок 4. Х-образный переход и переход с шестиугольниками
В этом уроке нас ждет еще один интересный переход. При помощи шейпов мы создадим Х-образный переход, который будет смотреться очень эффектно, несмотря на простоту его создания. Так же в этом уроке мы поработаем над вторым переходом, который будет проявляться при помощи шестиугольников. Здесь уже нам потребуется больше времени на выравнивание и стыковку всей сетки полигонов.
Урок 5. Переход с искаженным
прямоугольником и переход лесенкой
Еще один интересный переход с весьма оригинальной техникой. Здесь мы будем использовать ровные прямоугольники и будем проявлять их при помощи искажения, создавая эффект поворота в трехмерном пространстве. Второй переход в этом уроке очень часто используется множеством моушн-дизайнеров, и он так же попадет в ваш арсенал. Переход будет создан проявлением множества полос лесенкой, как всегда просто и со вкусом!
Урок 6. Переходы с кругами
В заключительном уроке вы познакомитесь с двумя типами переходов с модификациями. Первый будет создан при помощи эффекта Radial Whipe и смещения нескольких слоев. Второй переход весьма несложный, но используется он достаточно часто. Мы анимируем появление круга и на его основе создадим несколько переходов. Также в заключение вас ждут советы по использованию переходов и созданию своих версий переходов.
ГЛАВА 4
АНИМАЦИЯ ТЕКСТА
Обзор четвертой части
Анимация текста интересует многих начинающих моушн-дизайнеров. В этой главе мы решим этот вопрос, и у вас появится множество идей по тому, как лучше анимировать ваш текст. Мы рассмотрим все основные аспекты текстовой анимации, соберем готовую композицию, сделав ее максимально удобной для изменений и правок. Так же мы рассмотрим все необходимые скрипты для создания эффектных текстовых анимаций.
Содержание пятой части
Урок 1. Эффектные анимированные бары
В первом уроке мы будем анимировать появление и движение дополнительных баров. Все элементы достаточно просты и прорисовать их не составит никакого труда даже новичку. Но вся работа заключается в анимации, именно этим мы и займемся. Мы будем не просто анимировать появление и позицию элементов, но и добавим некоторые дефекты нашим элементам для реалистичности.
Урок 2. Добавляем композиции рандомности
В компьютерных интерфейсах никак не обойтись без индикаторов, каких-то показателей или просто числовых значений. Эти значения зачастую изменяются в случайном порядке. В этом уроке мы создадим выражение для подобной анимации чисел. Мы поэтапно будем переходить от простого выражения к сложному, так что у вас не останется никаких вопросов!
Урок 3. Создание текстовых элементов
Еще одна важная часть интерфейса - текстовые элементы. Текст может быть анимирован множеством вариантов и придаст нашему интерфейсу особенный колорит. В этом уроке мы создадим несколько текстовых элементов, анимируем их появление, а заодно анимируем селект-бар для придания видимости компьютерных действий.
Урок 4. Создание центрального элемента
В центре внимания HUD-интерфейсов всегда стоит какой-то основной элемент имитирующий действие компьютера. В нашем случае это будет круг с множеством деталей. Все элементы круга будут анимированы, каждый по-своему, создавая общую комплексность элемента. Как всегда мы будем использовать лишь ключевые кадры и выражения, и результат будет весьма эффектным!
Урок 5. Дополнительные элементы круга
В этом заключительном уроке мы разберем два способа анимации дополнительных элементов. В первом случае все будет быстро, но не интересно. Такой способ анимации приемлем лишь в отсутствии времени. Второй способ посложнее, и для его создания мы будем использовать выражения. В итоге мы получим легко изменяемый элемент, который можно быстро анимировать.
ГЛАВА 6
ПЕРСОНАЖНАЯ АНИМАЦИЯ
Обзор шестой части
Персонажная анимация - это один из самых захватывающих примеров работы анимирования в двухмерной графике, поэтому именно здесь будут проверяться все ваши навыки создания анимации. В этой главе мы будем создавать анимацию персонажа с нуля! То есть сначала займемся подготовкой готового персонажа в программе Adobe Illustrator, затем перейдем к риггингу при помощи скрипта для After Effects - Duik, ну и закончим уже настройкой самой анимации через ключевые кадры и графики. Важность данной главы очень высока, и результатом работы станет великолепно анимированный персонаж!
Содержание четвертой части
Урок 1. Текстовая композиция
В первом уроке мы создадим текстовую композицию, анимировав несколько текстовых слоев различными способами. Мы познакомимся со скриптом Decompose Text. Рассмотрим нюансы, с которыми можно столкнуться при работе с данным скриптом.
Урок 2. Волнистая анимация текста
Волнистая анимация пожалуй всегда будет в тренде, поэтому мы не можем упустить ее из нашего внимания и в данном уроке рассмотрим принципы подобной анимации. Мы будем использовать выражение затухающих гармонических колебаний и, совмещая его с анимацией различных параметров, будем достигать нужного результата.
Урок 3. Изучение текстового слоя. Текстовые аниматоры
Продолжаем эксперименты с текстом. В данном уроке мы рассмотрим, как устроен текстовый слой в After Effects изнутри. Мы будем работать с аниматорами текстовых слоев. Рассмотрев основные моменты при работе с аниматорами, вы поймете смысл их использования и сможете без проблем с ними экспериментировать. Так же вы узнаете, как создается анимация текста во всех футуристичных фильмах и роликах и конечно же сможете без проблем создать такую анимацию сами.
Урок 4. Пресет Amortype 2
Еще один полезный пресет в ваш арсенал по работе с текстом, который сэкономит вам кучу времени - Amortype 2. Мы рассмотрим процесс установки данного пресета и все основные моменты его использования.
Урок 5. Анимированный алфавит
В этом уроке мы поговорим об анимации текста, где каждая буква анимируется особым способом. Способов, которыми могут быть анимированы буквы, бесконечное множество, поэтому в данном уроке мы рассмотрим основные принципы при такой работе. Так же мы рассмотрим возможные ошибки, возможные артефакты и нюансы, не видные на первый взгляд, чтобы вы не повторяли подобных в собственных проектах.
ГЛАВА 5
АНИМИРОВАННЫЕ HUD/UI-ИНТЕРФЕЙСЫ
Обзор пятой части
Любой современный фильм про супергероев и научную фантастику не обходится без компьютерных интерфейсов. Создать его с нуля не так-то просто. Там множество различных элементов и большинство из них анимировано. Смотрятся они всегда эффектно.
В этой главе мы создадим один из вариантов UI или HUD-интерфейса. Мы разберем каждую деталь, определимся с тем, как лучше его анимировать, и в конце главы получим готовый вариант анимированного интерфейса. Вы поймете, как создаются все эти элементы и конечно же сможете создать их самостоятельно.
Содержание шестой части
Урок 1. Подготовка иллюстраций персонажа
В первом уроке мы будем работать в программе Adobe Illustrator с готовым персонажем. Мы подготовим его для экспорта в After Effects. Мы разберем несколько подводных камней, с которыми вы можете столкнуться, ведь прорисованный персонаж для анимации должен иметь ряд ключевых особенностей. В конце урока мы получим слои, готовые для экспорта в After Effects.
Урок 2. Риггинг - что это такое?
Подготовив иллюстрацию, мы экспортируем ее в After Effects. В этом уроке рассматриваются способы и параметры импорта. Так же мы обратим внимание на проблемы, с которыми можно столкнуться при работе с файлами, созданными в Illustrator. После чего можно переходить к риггингу. Риггинг персонажа ключевой момент в подготовке к анимации. Мы познакомимся с данным понятием, узнаем для чего это нужно и какие способы риггинга доступны в After Effects.
Урок 3. Основы риггинга персонажа
Приступаем непосредственно к риггингу! В этом уроке вас ждет много работы по риггингу персонажа. Работа эта не сложная, но требует особой концентрации. Мы будем работать с большим количеством слоев, большинство из которых Null Object. В итоге мы получим персонажа со связанными друг с другом частями тела!
Урок 4. Анимация персонажа
Закончив риггинг персонажа, мы переходим к анимации недавно созданных точек изгиба тела. В конце урока мы получим полноценный цикл анимации шага персонажа. В этом уроке нам предстоит создать первичную анимацию ключевых кадров. Настроить несколько основных фаз шага и несколько промежуточных.
Урок 5. Доработка и улучшение анимации
Заключительная стадия работы над нашим персонажем - доработка анимации. Конечно же мы не могли оставить линейные ключи, поэтому в данном уроке мы доведем нашу анимацию до желаемого вида. Нам предстоит изменить скорость между ключевыми кадрами, мы много будем работать с графиками и дорисуем некоторые детали нашей композиции. В конце урока вас ждет готовая анимация!
ГЛАВА 7
ПОТРЯСАЮЩАЯ КОРПОРАТИВНАЯ ГРАФИКА
Обзор седьмой части
В этой главе мы переходим к основному проекту данного курса, где будут использованы все знания, полученные ранее. Здесь мы будем работать над созданием ролика в духе корпоративной графики. Ни одна студия 2D моушн-дизайна не обходится без подобных роликов, и поэтому наша основная задача разобрать любые подводные камни при создании именно таких проектов. Итак, нас вновь ждет увлекательный проект, много всевозможных вкусностей, фишек и приемчиков! После прохождения этой главы вы будете обращаться с шейпами на "ты"!
Содержание седьмой части
Урок 1. Создание первой сцены с книгами и фото
Первое, что нам предстоит сделать - организовать наш проект, мы импортируем файлы и распределим их по папкам так, чтобы в любой момент можно было быстро добраться до нужной композиции или файла. Также в этом уроке мы анимируем первый слайд. В основном это будет простая работа со свойствами трансформации, таким образом мы будем тренироваться в анимации. Мы будем много работать с ключевыми кадрами и их графиками.
Урок 2. Создание полки и падающих книг
Продолжаем работу с первым слайдом. Здесь мы доделаем еще одну полку с книгами и конечно же анимируем появление этих книг. Как и в первом случае мы будем делать это со вкусом, используя все законы физики столкновения. Так же мы доработаем задний фон, добавив ему тень, и начнем организацию первого слайда в одной композиции.
Урок 3. Анимация компьютера
В этом уроке мы проработаем самую большую часть первого слайда - компьютер. Мы анимируем его появление, конечно же отточим нашу анимацию до нужного состояния, чтобы она выглядела идеально. При помощи всего лишь свойств трансформации мы анимируем появление экрана монитора, а так же вас ждет интересный способ использования эффекта Grid Wipe.
Урок 4. Анимация клавиатуры и рук
Следующая часть первого слайда - клавиатура с мышкой и руки, которые управляют этими девайсами. Мы анимируем появление клавиатуры и каждой ее кнопки так, чтобы это выглядело в стиле нашей композиции. Так же мы вспомним риггинг и при помощи скрипта Duik создадим риг для наших рук. Их мы анимируем при помощи ключей и выражений так, что они будут создавать эффект работы за компьютером.
Урок 5. Создание и анимация дока
Расположив все основные элементы первого слайда, мы переходим к доку. Это составляющая часть монитора, и она займет довольно много времени для проработки. Нам предстоит анимировать десять иконок, и каждая из них будет иметь оригинальную анимацию. Вы узнаете большое количество способов анимирования отдельных элементов иллюстрации.
Урок 6. Анимация экрана компьютера
Анимировав док, нам нужно разобраться с остальными составляющими рабочего стола, а именно рабочими окнами. Мы конечно же анимируем их появление, для этого как всегда будем использовать различные способы анимации, графики и выражения. И начнем создавать переход от первого слайда ко второму.
Урок 7. Создание эффектного перехода
Настало время второго слайда. Но сначала нам нужно создать переход для него, и сделать это нужно как всегда интересно! После перехода мы анимируем еще две иллюстрации со второго слайда. Вновь в нашей анимации будут участвовать руки, поэтому мы будем анимировать их при помощи рига, созданного средствами Duik.
Урок 8. Анимация интерфейса
Продолжаем анимировать наш планшет, мы будем создавать несколько переходов от одного интерфейса планшета к другому. Мы полностью реализуем действие планшета, как это выглядело бы на самом деле, если бы мы хотели совершить покупку в нашем импровизированном приложении.
Урок 9. Создание заключительной сцены
Вот мы и подобрались к заключительному слайду нашего ролика, на котором мы анимируем появление маффина и сделаем его фотографию на телефон. В кадре вновь будут участвовать руки, поэтому мы обратимся за помощью к скрипту Duik, создадим кости нашего рига и все это анимируем. По завершении данного урока вас ждет готовый ролик: полноценный, профессиональный, с корпоративной графикой!
ГЛАВА 8
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Урок 1. Заключительный урок. Наставления от автора курса
В заключении курса вас ждут напутствующие слова, которые помогут вам определиться с дальнейшим курсом развития собственных навыков. Мы поговорим о самых информативных сайтах по обучению моушн-дизайну и работе в After Effects. Так же мы поговорим о ресурсах, где можно черпать вдохновение для своих проектов, рассмотрим еще несколько скриптов для After Effects и разберем такой важный элемент работы как раскадровки.
ВСЕ ЭТИ УРОКИ ЖДУТ ВАС
В КУРСЕ «СУПЕР МОУШН»
Продажник тут: photoshop-master.org/disc138/